紫砂人物录致力于打造紫砂艺师的个人官网平台。

由各大师授权整理师承关系脉络，与艺师签约合作。

保证艺师资料的真实性和权威性。

展现艺师的个人形象与作品魅力，促进与壶友直接交流。

整编 | 紫砂人物录

图文 | 紫砂人物录、伍月

作品 | 顾跃鸣提供

COMPILATION OF

MASTERS' LIST AND DATA 

IN ZISHA ART

镌刻琢风骨 大鸣铸乾坤——顾跃鸣

       初见顾跃鸣老师，有一见如故之感，一壶水尚未烧开便直接进入主题。作为58年生人，顾跃鸣有太多的感慨。那是个红红火火、轰轰烈烈、激动人心的年代，全国迈入“大跃进”运动，每天不间断地收听中央台和北京台广播，可供学习的知识材料少得可怜，顾跃鸣说从小学到初中，沉迷书法的他没有宣纸，只能收集了废旧的报纸，用笔蘸了水练字。全丁山买不到字帖，就跑到无锡古籍书店，找到了一本欧阳询的书法，冬天冷就带着手套练字，夏天热就光着上身练字，从顾老师的经历中可以领悟一个深刻的道理，兴趣是最好的老师。初中的时候，他得了书法比赛的第一名。76年高中毕业后进入单位，80年参加丁蜀镇举办的第一届书画比赛获得了一等奖，这之后的连续五年蝉联了书法比赛的一等奖，镇里的领导觉得这样下去不是个事儿，就让顾跃鸣当了书法评委。顾跃鸣和鲍志强、谭泉海开始接触，进入紫砂陶刻的领域，1988年，顾跃鸣在宜兴举办了个人书法展，1990年，即加入江苏省书法家协会。他被当选为江苏省总工会八大代表，还被无锡市总工会授予“优秀工会工作者”。

       对陶刻，顾跃鸣有自己的追求，他坚持从临摹古人开始，从明清陈曼生到《芥子园图谱》，到各类书画技法统统学了个遍，才逐渐确立自己的方向。在遍临先贤的作品中，他去其糟粕取其精华，逐渐建立了自己的艺术方向。他说，天赋固然重要，但勤奋和悟性才是成功的关键，1995年为了进一步熟悉紫砂，以期在紫砂陶刻上有更高的实践方向，顾跃鸣毅然决定学习制作紫砂壶。这是一个全新的领域，顾跃鸣从茶壶的点线面，主体的嘴袢的搭配和比例，明暗之间的关系，结合自己多年积累的美学积淀，形成了自己的刻画风格，这期间他和各路高手合作切磋，这其中就有陈国良、施小马、江建翔、鲍利安、周桂珍、吴群祥、葛陶中、何道洪和庄玉林陈依群夫妇等，尤其是在跟何道洪大师合作的过程中，思想共鸣和艺术见解的契合而成为了师徒关系，转益多师中的不断受益和博采众长的艺术追求，让顾跃鸣的陶刻技艺得到了质的提升。他的画笔墨空灵，他的书法俊逸潇洒，他的陶刻更是铸古烁金，刀法隽熟出神入化，站在一对佛意大花瓶前，仿佛进入佛陀的世界，心中顿时静谧无比，肃穆恭敬。各种茶壶、陶刻杂件更是一件件艺术品，无论是花鸟鱼虫，竹梅生动各有不同，布局精巧，神韵俱佳耐人寻味。

       自喻对传统文化比较感兴趣的人，第一次从顾跃鸣那里听到了个新鲜的词汇——陶刻风水，在他自撰的《壶刻论》中，顾跃鸣这样写到：从古至今的建筑房屋是讲究朝向的，有句老话：“八字大门朝南开”，这就说明了房屋朝向的风水。紫砂壶亦是如此，它蕴含着“金、木、水、火、土”五行。一把壶的基本构制是围绕壶身、壶盖、壶把、壶嘴组成的。如果画面的朝向（如：人物、花鸟或山水等等），背部朝向壶嘴。试想在把壶泡茶倒水的时候是什么感觉，可想而知。因此，壶刻的画面构图，要讲究朝向，精心构思，其中庸、虚实、轻重、远近、比例、朝向等，都应运用得当，恰到妙处。为了让我更全面的领悟紫砂陶刻的风水，顾跃鸣在一把壶上详细做了解释，将他的理念如数奉上，泡茶的朝向和陶刻之间的关系，是紫砂壶的风水。让我对于匠人精神的理解又进了一步，唯有专一行才能懂一行，顾跃鸣认为刻壶的人首先要摆正自己的位置，关于画面、书体、人物或者山水、字的大小和刀法等都要与壶融为一体，要记住陶刻是绿叶，壶才是主体。陶刻的内容不能喧宾夺主，也就是说，陶刻之于紫砂只能是锦上添花。

       顾跃鸣在不断创造精品的同时更是在培养陶刻新人方面尽心尽力。参观顾老师的工作室，看到泥凳后那一张张充满朝气的脸，便觉得紫砂的未来可期，他们将是紫砂陶刻后人中的新生力量。借用顾跃鸣老师的话作为总结再合适不过：陶刻是壶刻的基础，壶刻是陶刻的升华。只有紧随时代，牢记使命，不忘初心，传承创新，才能使壶刻这一独特的艺术发扬光大，更加绽放出灿烂、绚丽、多彩的辉煌。